Tiepolo 250, le opere di Giambattista Tiepolo a Vicenza

Giambattista Tiepolo con le sue opere è di scena a Vicenza in occasione del suo 250.mo anniversario. Che ne dici se approfondiamo insieme la sua figura e l’arte?

Giambattista Tiepolo, la biografia

Il pittore italiano Giambattista Tiepolo (Venezia 1696 – Madrid 1770) riassunse nelle sue opere le influenze dei suoi maestri.

Così se dapprima fu allievo di Gregorio Lazzarini da questi se ne staccò ben presto assumendo uno stile diverso sotto l’influsso di altri maestri, come Giovanni Battista Piazzetta (come si nota da opere come Sacrificio di Isacco, custodita nella Chiesa dell’Ospedaletto a Venezia; Ripudio di Agar, Collezione Rasini, Milano), Sebastiano Ricci (Callisto, Diana e Atteone, Accademia, Venezia) e Federico Bencovich con i suoi impetuosi dipinti (Martirio di San Bartolomeo, San Stae, Venezia).

Ma più di tutti fu Paolo Veronese colui che forse ebbe una maggiore influenza sul pittore Giambattista Tiepolo, e ciò lo si evince da opere come la scenografica Apoteosi di Santa Teresa (1720 circa) della Chiesa di Santa Maria degli Scalzi a Venezia, eseguita con la collaborazione del quadraturista Gerolamo Mengozzi-Colonna, e la decorazione di Palazzo Sandi a Venezia (Forza dell’Eloquenza, 1724), ricco di cromatismi.

Punto culminante di questo percorso è la decorazione (1726-28) del Palazzo Arcivescovile di Udine (Storie dell’Antico Testamento) dove la drammaticità dell’azione e la grandiosità dell’impianto scenico sono mitigate dalla luminosità del colore e dalla grazia vagamente rococò delle forme.

Giambattista Tiepolo, le opere

Tra le ulteriori magnifiche opere di Giambattista Tiepolo ci sono le tele raffiguranti gli episodi di Storia romana per Cà Dolfin (voluti dal patriarca Dolfin che commissionò per la sua dimora veneziana – Cá Dolfin – dieci quadri di storia romana di cui cinque sono conservati all’Ermitage) con le quali il pittore inaugura un “genere” destinato a un grande successo.

Gli studi sullo spazio atmosferico iniziati a Udine vennero ripresi negli affreschi eseguiti a Milano nel 1731 (tra cui i soffitti di palazzo Archinto, distrutti nel 1942; Allegoria della Magnanimità e Storie di Scipione in Palazzo Dugnani-Casati) con risultati che rivelano alta luminosità e una certa teatralità.

Seguì un periodo di crisi e ripensamento durante il quale l’artista si riaccostò all’arte del Piazzetta, recuperando in parte la drammaticità di molte opere giovanili (Adorazione del Bambino, Sacrestia di S. Marco, Venezia; Storie del Battista, 1733, cappella Colleoni, Bergamo).

Tale periodo fu tuttavia rapidamente superato con una più decisa e approfondita adesione all’opera del Veronese, che indirizzò Tiepolo verso un nuovo classicismo, più formale e dotato di un più maturo equilibrio compositivo (come denotano opere come Storie di Ifigenia in palazzo Cornaro a Merlengo, Treviso; gli Affreschi allegorici in villa Loschi a Biron).

Giambattista Tiepolo tra sacro e profano

In questi anni Giambattista Tiepolo realizzò alcune delle sue pale sacre di più alta religiosità (Raccolta della manna, parrocchiale di Verolanuova; Martirio di Sant’Agata, Basilica di Padova) e nello stesso tempo diede forma, nelle tele non religiose, al suo ideale di opulenta e calma bellezza femminile.

Su tali basi stilistiche riprese con una rinnovata originalità la decorazione dei soffitti, giungendo a particolari effetti di illusionismo spaziale (lo rivelano opere come Storie di San Domenico, del 1739, presso la Chiesa dei Gesuati a Venezia; Madonna del Carmelo, Scuola dei Carmini, Venezia; Carro del Sole, Palazzo Clerici, Milano).

È questo il momento di maggior successo per il pittore, chiamato a decorare palazzi e ville venete: sue sono la luminosa decorazione della Villa Cordellina-Bissaro a Montecchio Maggiore, e quelle, a Venezia, di Palazzo Barbarigo, di Palazzo Barbaro (Apoteosi di Francesco Barbaro, ora al Metropolitan Museum di N.Y.) e di Palazzo Labia (Storie di Antonio e Cleopatra, 1750).

Tali risultati sono il frutto di una maggiore padronanza degli effetti spaziali e l’ispirazione, ancora una volta, di maestri come Paolo Veronese.

Giambattista Tiepolo e Villa Valmarana

Lo stile dell’artista veneziano fu apprezzato anche all’estero, specie in Germania dove fu chiamato da Carlo Filippo von Greiffenklau per decorare il suo nuovo palazzo progettato da Neumann, la Residenza Würzburg. In seguito fu chiamato in Spagna da Carlo III per decorare il Palazzo Reale di Madrid.

Ma il Tiepolo fu attivo anche in territorio vicentino dove lavorò alla realizzazione di molte dimore tra cui Villa Cordellina di Montecchio Maggiore, Villa Zileri del Biron di Monteviale e, soprattutto, Villa Valmarana ai Nani celebre per lo straordinario gruppo di affreschi realizzati dal Tiepolo.

Giambattista Tiepolo in mostra a Vicenza

In occasione del 250.mo anniversario della scomparsa di Giambattista Tiepolo si è dato spazio al progetto “Tiepolo 250”, una mostra itinerante per omaggiare uno dei maggiori artisti del Settecento veneto.

Trattasi di un percorso di 5 tappe che implica il centro storico vicentino con Palazzo Chiericati e Palazzo Barbaran Da Porto per poi proseguire con Villa Valmarana ai Nani, e inoltrarsi nel verde della campagna alle porte della città dove si erge Villa Zileri Motterle per arrivare alla maestosa Villa Cordellina Lombardi, nel territorio compreso tra i colli Berici e i monti Lessini.

Maggiori informazioni le puoi trovare sulla pagina Facebook dell’evento.